專輯歌曲：
專輯介紹：
(¿醒未?) 回到還未稱為RubberBand的練團時代，黑人音樂總教我們精神一振，我們偏愛Motown廠牌的音樂，Stevie Wonder的歌曲更經常出現於練習歌單上。這回我們希望創作一首振奮人心的開場歌曲，就像從前(脫軌時刻)、(飛天)一般，不過這次是火力全開，將過往累積的憧憬傾巢而出。(¿醒未?)擺脫Big Band給人舞池、舊式爵士樂的聯想，體現Big Band瘋狂的一面，充滿力量的groove及horns，透過帶點funk的風格為大家「俾啲掙紮」。歌中假音部分還可以充當鬧鐘，對於賴床不醒的人，也許有點幫助。
(孤島人) 相比RubberBand過往偏向熱血的格調，(孤島人)的冷峻可說是一種新嘗試，跟(¿醒未?)也像水與火的強烈對比，意味著團員並肩創作多年後，仍能離開安舒區，共同開拓未知的領域。節拍、和絃簡單編成，全首歌只以小號、長號、色士風吹奏，將心思放在riffs上，但以簡單材料想製作變化多端的菜式從來殊不容易，樂隊及編曲倒要拿捏得更準繩。(孤島人)引發的幻想——營營役役的打工仔，不知生活為何，透過手上那細小的螢幕，彷如已經得到世界，卻是不知不覺間，建構出一個孤島。
(每道微小) 最初阿正提議這張唱片找來Big Band合作，我們幾乎立即想像到會有這首歌的出現。2019年6月我們專程到大阪錄音，(每道微小)是第一首完成的作品，全新的合作，起初難免坐立不安，不過結果是跟十三人大樂隊在音樂交流釋放出強大的力量，就像置身百老匯音樂劇之中，那種感動絕非筆墨可以形容！(i)的主旨是探索個體，(每道微小)的靈感來自6號舊同事的名字「偉微」——偉大而微小，意味深長。世界上很多看似微小的個體，憑藉堅毅力量也可以撼動固有價值。
(朝著大海) 副歌響起，畫面是怡和街過馬路的人山人海，一男、一女各自站在馬路兩旁，必須衝入這片大海，才能遇到命名的那一位，茫茫人海，那人卻在怡和街對面，市井得來又有點浪漫。這首情歌靈感來自蔡齡齡的經典歌曲(細水長流)，(朝著大海)的源頭是水蒸氣，由溪澗變成大河，再奔向大海，比喻洶湧而出的愛。主旋律和吹管互相呼應，恍如一問一答，更像海灘上波浪的一進一退。Music break時舞臺讓給吹管樂手發亮，盡顯功架。
(First Date) 一段關係從曖昧走向明朗之際，他很期待繼續發展下去，對未來充滿想像，同時不斷回味二人第一次約會的畫面⋯⋯(First Date)是阿正的作品，他創作的旋律向來是全隊之中最甜蜜的，編曲以輕快的groove伴以十三支吹管，輕盈活潑，捕捉著甜蜜與蠢蠢欲動的感覺，像是傍晚駕駛時的配樂，也讓6號回想起十多年前主唱(try⋯⋯)那種溫柔的唱腔。(First Date)與(朝著大海)兩首情歌，暗示著一個「i」或會感到孤獨，兩個「i」就可引伸無窮無盡的可能。
(漫長) 創作於2019年大時代之中，無可避免地反映當時的心情，(漫長)的確有著立此存照的作用。 本來這是一首抒情慢歌，但在火紅火綠的日子，我們感受到香港人的艱難，決定改做一首充滿力量的歌，為自己及大家打氣，才有了現在的版本。期間6號母親患病住院，一句「說不出放棄」支撐著他每一個失眠夜晚，也標記關於個人、關於大眾、關於社會的一場苦戰。(漫長)再次見證流行音樂配上吹管樂的無限可能性，可以像(每道微小)的熱鬧搞鬼，也可以像(漫長)正經認真。
(百毒不侵) 過去的作品中，帶著侵略性的作品比較罕有，也聽過人說，RubberBand的音樂不夠邋遢，所以從一開始我們就銳意創作一首很噪動的音樂，也比較邪氣一點，成為一種新嘗試。為了呈現不安感，雷柏熹在主音上疊加了如唸咒般的讀字，加上吹管樂的寫法特意採用非傳統和聲，碰撞出極不和諧的聲音。吃進肚裡的黑心食物、掌上手機發出的幅射、吸進肺部的二噁英，都為都市人的生活寫下不少問號——我們的生活是否百毒不侵？歌中一句「You are drowning us in poison」，又帶來甚麼聯想？
(健兒) 還未知道2020年會變成如此之前，泥鯭希望為東京奧運創作一首歌，並以「以弱勝強」 作為題材——看體育盛事多年，大家的目光多數只集中在大熱選手身上，其餘參賽者都準會被戲稱魚腩，可是誰說大衛戰勝哥利亞的戲碼不會重演？十年前的(細街盃)我們透過南非世界盃講移居香港的非洲移民故事，這回則藉東京奧運講香港不起眼的角落之中，某些不幸或奮鬥故事，我們很喜歡這種鏡像式呼應。更意想不到的，是東奧延期了，剩下一場沒有評述員、自己跟自己的比賽，面對人生的困難與悲傷，如重疾、家庭缺失等，我們無論如何也要打好這一場仗。雷柏熹的編曲特別參考世界各地的特色音樂，引用了紐西蘭原居民毛利人(Māori)的傳統舞蹈「哈卡」來振奮人心。
(練習說再見)
人生有如長途旅行，路上遇到的，一聲Hello，可能一會兒之後就說再見。人來人往，不是每個人都能跟你相依到老，總有人早點離去，移民、旅行、婚姻、出家甚至生死相隔，無關恩怨，只關緣份，周而復始，總有一天我們會學習到如何練習說再見。其實像(練習說再見)的慢歌跟一般Big Band的熱鬧風格背道而馳，但是落寞與哀愁原來更需要靠精緻而細膩的音色呈現，樂團把十三把聲音融為一體，難度甚高，樂手突然選用名為Fugelhorn的吹管，來突出之曲之溫柔。以一首感性的慢歌總結一張音樂上充滿野心的唱片，別有一番風味。
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