專輯歌曲：
專輯介紹：
說起SKA/雷鬼樂和朋克樂的姻緣，大概可以追溯到The Clash那個時代。SKA/雷鬼音樂作為第三世界的搖滾樂，被The Clash那一代的樂隊挖掘出其反西方主流文化的重大價值，將其納入了朋克的大旗之下，這就是PUNK/SKA音樂的起源。
PUNK/SKA如今也是中國朋克樂的重要組成部分。成立於2016年冬天的敗犬樂隊，正是其中的佼佼者。敗犬樂隊的吉他手/主唱叉叉擅長口琴，班卓琴，滑棒吉他等多種樂器演奏，這也讓樂隊在創作歌曲時不拘泥於Ska Punk這專一類型化的風格，而是綜合了衝浪樂，鄉村樂，朋克，Dub，Rock Billy等等音樂元素，以豐富飽滿的聽覺效果，樹立起自己的音樂形象。在2018年的首張EP專輯中，他們即展示了他們的愛與憤怒，驕傲與嘲諷，展示了他們優異的編曲能力。
現在，他們的新專輯《魔鬼的聲音》將由赤瞳音樂發行上線，其中包括《魔鬼的聲音》，《黑羊》，《Skate Rockers》等8首歌。
專輯的主打歌《魔鬼的聲音》在衝浪樂的邊緣行走，又從Johnny Cash的偉大靈魂裡恭取能量。衝浪樂氣質的吉他裡飄逸出鬼火嶙峋的顫動感，口琴和口風琴在遠方傷感悠揚。富有洞察力的歌詞---“這個世界不曾平靜，盾牌，皮鞭，反抗的聲音。這個世界不曾平靜，你相信報紙，電視，還是你的心” --- 這樣細緻的觀察和精准的意象來源於創作者自身的精神格局。
搖滾樂永遠不僅僅是作為消費主義而存在。它所具有的社會批判，對世界的關注與關懷，將激發起有相同思考的聽眾的共情。“這只是我曾經做的白日夢，你們一定也曾有過這種衝動，但是最後它們全都飄散在風中”，《魔鬼的聲音》正是這樣一首有著悲天憫人氣息的歌曲，深沉而令人動容。
《一個朋友》是憤怒的Ska Punk，失真吉他強力和絃和雷鬼原聲吉他交替登場，張弛有度。給鼓花加上Dub的效果是一個有想像力的亮點。《Skate Rockers》裡有經典的布魯斯RIFF，滑板朋克的精氣神，活力生猛。
敗犬樂隊對滑板運動的描寫的真實感，來源於他們對滑板運動的親身參與，正是他們生活的寫照。這些以滑板為主題的歌，都揭示了滑板運動與朋克運動的緊密聯繫。滑板文化這種城市文化裡蘊含的自由與冒險精神，象徵著個體意識的覺醒和積極進取的精神面貌，證明朋克文化不僅僅是一種Anarchism式的破壞，它更是一種價值觀的創造與建立。
《黑羊》由貝斯手馬繼亮的一條出色的Bass Line引導進入Dub的迷幻叢林。這是一首受到加州雷鬼風格的影響的歌，是朋克和說唱與Dub雷鬼的薈萃結合。在社會達爾文主義盛行的時代背景下，用“黑色的羊”這個經典的比喻，闡述了他們不願跟從庸眾的特立獨行，和留駐善良的價值觀底線。
縱觀叉叉的歌曲創作，他對歌詞節奏韻律的駕馭非常成熟。在《一個朋友》裡，在Rock Billy曲風的《燃燒》裡，他的語速即使像是機關槍速射一樣橫衝直撞，而整體詞句Flow的設置也很有章法，不見紊亂。在《魔鬼的聲音》裡面他選擇了慢語速的表達，將波瀾壯闊的故事講得從容不迫，大氣舒緩。
無論是《魔鬼的聲音》，《一個朋友》，還是《黑羊》，《那顆自由的心》，貝斯手馬繼亮在其中都奉獻出優質的Bass語句，既有動聽的獨立旋律，又能甘作輔助承托出吉他主旋律的出彩。《My Little Molly》是一首有復古R&B氣息的溫馨抒情歌曲，馬繼亮選擇了節制的Walking bass演奏，塑造出低聲部乾淨明朗的線條感。鼓手關錚的節奏表達，在洗練貼切的基礎上又有追求新意的執著，動如脫兔而靜若處子。三位核心成員在2018年首張EP專輯之後，經過兩年持續不懈的排演練習，相互之間的配合越來越趨向於默契。
最後，借用專輯中最後一首歌《那顆自由的心》的歌詞來劃上句號。這首歌本是獻給已故演員賈宏聲，但同樣適用於每一位用盡生命全力起跳的靈魂，只為了我們相信世間仍存在著不妥協的，有尊嚴的生活。
“因為你相信你和他們都不一樣
當你跳起的瞬間所有人仰望著你的瘋狂”
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